jueves, 8 de diciembre de 2011

Trabajo sobre MIAU

  • RESUMEN

El señor Villaamil, vive con su esposa Pura, la hermana de ésta llamada Milagros,su hija Abelarda y su nieto Luisito Cadalso.
Éste, escribe cartas a sus amigos del ministerio para que le recomienden y así poder ser colocado por lo que manda a su nieto a entregarlas mientras que Pura,Milagros y Abelarda no paran de gastar dinero a pesar de quedarse sin nada.
A éstas tres se les conoce como las Miau pues tienen la fisonomía de tres gatitos de porcelana, y gracias a este mote atribuido a ellas, a Luisito también se lo llaman en el colegio.
En los momentos en los que peor se encontraba Don Ramón, es decir, cuando su situación ya no podía ir a peor, apareció Víctor Cadalso, el padre de Luisito, que se instaló en la casa a pesar de que a sus dueños no les hiciera mucha gracia. Víctor ayudaba a la familia de forma económica, les daba dinero que Pura gastaba en sus caprichos... Mientras este enamoró a Abelarda, que estaba prometida con otro hombre, para divertirse durante su estancia en la casa y lo hizo de tal manera que cuando Abelarda le confesó su amor, éste la despreció.
La estancia de Víctor en la casa fue un duro golpe para Don Ramón, pues éste ya trabajaba en el ministerio y fue ascendido antes que el.
Así pues don Ramón un funcionario censado, buscó a toda costa su puesto en una administración, sobre todo por influencias. Fue continuamente a tratar de que los jefes se apiaden de él y le den ese puesto, pero no lo consiguió. En realidad se dio cuenta de que los que creía amigos se burlaban de él y un día les plantó cara.
Mientras tanto, su familia intentaba mantener la apariencia social que no correspondía a su situación en la realidad, pues se encuentran en una situación económica de escasez cada vez mayor. Les gustaba mucho aparentar, ir al teatro o al cine, invitar gente a casa y ofrecer manjares esquistos o lucir telas, cortinas en el salón... que envidiaran a los demás. Todo esto llevó a conflictos familiares que provocaron en Don Ramón Villamil una gran depresión, la cual le llevó al suicidio pero antes asegurándose de que su familia se iba a encontrar bien. Su nieto se fue a vivir con Quintina la hermana de Víctor, pues éste tenía que saldar una cuenta con ella y lo hizo entregándole a su hijo de lo que Quintina estaba muy contenta pues siempre lo había querido. Y Pura y Milagros, se fueron a vivir con Abelarda a la casa de su marido Ponce.
Don Ramón Villamil, finalmente se suicidó.


  • TIPOS DE SIGNOS NO VERBALES

LOS ILUSTRADORES: Encontramos como ilustradores muy comunes en toda la novela, los momentos en los que Don Ramón Villamil da puñetazos en la mesa o rodillas como muestra de su enfado.
Otro ilustrador es cuando Don Ramón grita, produce esos terribles gritos que hacen asustarse a quien los escucha.

LOS REGULADORES: El ejemplo más claro de toda la obra en mi opinión es cuando Villamil empieza a hablar más alto mientras pronuncia su discurso en la Administración para poner orden y que todos se den cuenta de cómo funcionan las cosas respecto a los ascensos...

LOS ADAPTADORES: En la novela, hay muchos adaptadores que llaman la atención y que realizan distintos personajes, como por ejemplo cuando Milagros se hizo cruces de hombro a hombro y de frente a cintura al salir a la puerta aquella vez que entró Pura sofocada por la persecución de un muchacho recadista de la plazuela de los mostenses. (pág.136)
Otro adaptador es cuando Don Ramón Villamil, da golpes contra objetos con la finalidad de mostrar en el fuerza y poder físico, o cuando simplemente se cabreaba y apretaba los dientes y los puños con fuerza.
Un adaptador que hace referencia a Villamil es cuando se tercia la capa en varias ocasiones, como gesto de importancia.

LOS EMBLEMAS: Como emblemas se podrían considerar el choque de las copas entre Ruiz y Guillén en forma de brindis.



  • MIRADAS

A lo largo de la novela podemos observar como se dan sucesivamente tipos de miradas entre distintos personajes:

Entre Luisito y la gente de la calle o amigos de su abuelo: La gente le mira con pena, con compasión pues saben que están pasando por momentos difíciles y no pueden ayudarles, lo que les provoca mucha tristeza.

Entre Victor y Abelarda son muy comunes las miradas, ya que Victor las utiliza de manera abusiva para tratar de que Abelarda se avergonzara y se sintiera un tanto incómoda, y de esta manera ir enamorándola poco a poco. Así cuando éste hablaba, la miraba fijamente, usando la táctica de la mirada para hacer creer que sus palabras eran sinceras y verdaderas.

También se puede destacar las miradas que Victor echaba a los novios( Abelarda y Ponce) al entrar en casa, pues los miraba con estupor infantil. Y también cuando Victor llegaba a casa y veía a Abelarda la miraba cual si llegara de regiones sociales muy superiores. (pág.204)

La gente que miraba a Victor lo hacía de manera hostil es decir, intentaban que no se hablara de los temas que éste trataba de hablar.

Las miradas de Abelarda hacia Victor son compasivas, pues éste no puede mostrar ante todos sus sentimientos por ella.



  • SONRISAS

Las sonrisas también son realizadas por diversos personajes de la obra, como por ejemplo por Victor cuando entró en casa y vio a Ponce con Abelarda. Miró a Ponce sonriendo y dándole la enhorabuena por prometerse con Abelarda.

Las sonrisas que también se destacan son las de Abelarda a Víctor pues le mira sonriéndole tímidamente, así como después son sonrisas de sarcasmo.

Al contrario es decir, de Victor a Abelarda también se producen sonrisas y estas son insinuantes.
Otras sonrisas pueden ser las que ¨Dios¨ hace a Luisito al tirarle de la barba. Éste le mira sonriéndole con cariño.



  • TIPOS DE VOZ

A lo largo de toda la novela, se presentan otros elementos que nos hacen fijarnos mucho y que llaman la atención así como nos permiten entenderla mejor.

Cuando Abelarda le grita a Luisito ¨ ¡Chiquillo! Si no te estas quiero verás.

Otro tipo de voz es cuando Villamil grita fuertemente debido a sus terribles enfados.

Uno muy llamativo durante un largo fragmento de la novela es en el que Víctor le declara su amor a Abelarda pues lo hace de forma paródica, utilizando como ya he dicho un tono de voz paródico o irónico, tratando de hacerle creer que le gusta de verdad sin serlo.

Los momentos en los que Víctor y Villamil hablan, lo hacen de forma en la que el tono de voz que utilizan es sarcástico, debido a que la relación entre ambos no es muy buena. Ésto se puede observar desde que Víctor se instala en la casa hasta el final de la novela, y tiene su colmo cuando a Víctor le ascienden en la Administración pues entre ambos hay un tono de voz un tanto desagradable.

Otro tono de voz, es realizado por Villamil cuando habla alarmádamente hacia su hija Abelarda.


  • FORMAS DE VESTIR

Al caracterizar a los personajes, se describe la forma en la que viste cada uno de ellos:
Respecto a la familia Villamil, a las mujeres les gustaba mucho aparentar por lo que eran muy coquetas y siempre tenían que ir espléndidas, con modelitos que muchas veces eran los mismo de otras pero arreglados de manera que parecieran otros. Siempre intentando no reflejar su pobreza ante la sociedad.
Cuando iban a la ópera o el teatro siempre se fijaban en las mujeres ricas, que vestían con extravagantes sombreros, abrigos de piel carísimos y pertenecientes de animales... y también en sus zapatos y bolsos (complementos) .
Respecto a los hombres, estos solían llevar largos abrigos, capas y sombreros. Todo esto le daba al hombre un aire de importancia y elegancia enorme, y Pura, Milagros y su hija traban de que Ramón vistiera igual o parecido cuando fuera a la administración pues así, se le respetaría más. También vestían con unos elegantes zapatos.
Un personaje secundario de la obra, llamado Argüelles, vestía con una capita negra y corta, un sombrero hongo chato achambergado con un dedo de grasa.
Los mendigos en la obra vestían unas capas pardas de pliegues muy sucias y con sombrero.


  • ANÁLISIS DE LOS PERSONAJES SEGÚN LOS ELEMENTOS PARA-VERBALES Y NO VERBALES.

Paca, la mujer de Mendizábal: No tenía hijos y se encariñaba con todos los chicos de la vecindad, singularmente con Luisito, merecedor de lástima y mimos por su dulzura humilde. Todos los días ésta le reservaba una golosina para dársela al volver de la escuela. Pasaba largos ratos con él en portería, y sin rodeos, le tenía mucho aprecio y cariño.

Doña Pura: Es la mujer de Don Ramón Villamil y la abuela de Luisito Cadalso, a la que le gusta aparentar más de la cuenta junto a su hermana e hija, pues a pesar de no tener un duro, acuden al teatro o a la ópera para hacer creer a la gente de que tienen un buen nivel de vida. Es incapaz de ahorrar y no se lleva bien con Quintina.

Don Ramón Villamil: Es el abuelo de Luisito Cadalso y marido de Doña Pura, así como el protagonista de la novela que tiene graves problemas en el que su mayor preocupación es la colocación en la Administración, donde continuamente hace visitas para ver si así los jefes le dan el puesto. Por otra parte están los problemas de su familia, que le causan agobio debido a que no paran de discutir y acabar de hundirse en la miseria. Todo esto le lleva al suicidio.

Abelarda: Es la hija de Pura y Villamil, quien no es muy espabilada y acaba enamorándose de Victor Cadalso a pesar de estar prometida con Ponce. Siempre está soñando con amores imposibles. Respecto a su forma de ser cambia respecto a los personajes con los que trate así como su forma de hablar, gestos.. con Victor por ejemplo se insinúa mucho.

Milagros: Es la hermana de Doña Pura y tía de Luisito, que posee una fisonomía de gato así como su madre y Abelarda. En tiempos pasados( en su juventud) había podido llegar a lo más alto triunfando gracias al don que poseía para cantar, pero a causa de problemas familiares y debido a la pérdida de su voz, se truncó su carrera. A Milagros también le apasiona ir a la ópera y el teatro y cuando quiere hacer alguna crítica mueve las cejas o hace gestos con las manos...

Victor: Es el padre de Luisito Cadalso, y tiene una hermana llamada Quintina. Éste aparece de repente en la novela, pero oportunamente cuando se encuentran en la peor situación posible. Es joven, guapo y tiene el don de manipular a su antojo a la gente, en este caso lo hace con la hija del matrimonio Abelarda, quien acaba enamorándose de él. Víctor trabaja en la administración y va ascendiendo poco a poco a lo largo de la obra, lo que pone de muy mal humor a Villamil. Tiene unos movimientos, gestos y miradas demasiado manipuladores para conseguir lo que quiere sin dificultades.

Posturitas: Es un amigo de Luisito que murió de tifus, y quien mientras vivió, le insultaba o chinchaba con el mote de Miau.

Quintina: Es la tía de Luisito, así como hermana de Víctor. Debido a su problema de no tener hijos, ve en Luisito al niño que siempre quiso tener; por lo que cuando lo ve siempre le muestra su cariño de forma eufórica, dándole achuchones y muchos besos... Finalmente acogerá en su casa a su sobrino.

Guillén: Es un ¨amigo¨ del abuelo, que da una larga vida a Villamil, éste se la pega por la espalda en la Administración, y en cuanto Don Ramón se da cuenta, se indigna mucho. Guillén para sacarle de las oficinas.. le pone las manos en los hombros y lo lleva adelantándolo hacia la salida.

Luisito Cadalso: Es hijo de Victor Cadalso y el nieto de Pura y Villamil que actúa de mensajero, para todas cartas de recomendación que pide su abuelo. Éste tiene visiones con Dios, quien le dice que no puede colocar a su abuelo debido a que el no se sabe las lecciones de la escuela y no estudia, pero en realidad es su conciencia.


  • CONCLUSIÓN Y OPINIÓN PERSONAL
En conclusión se puede observar como eran los tiempos aquellos, es decir, la importancia que tenía aparentar en la sociedad, ser alguien que posee un alto nivel de vida, en el que las apariencias importan más que la propia realidad o situación en la que uno se encuentra. Y también se remarca la injusticia respecto al ámbito del empleo pues todos los ascensos se hacían por influencias y no por quien realmente valía para el puesto.
Para mi opinión creo que el personaje no consigue lo que quiere debido a la situación familiar en la que se encuentra, es demasiado preocupante. Durante toda la obra, se ridiculizan a algunos personajes con motes, como por ejemplo las Miau, o ya bien se animalizan (mismo ejemplo), tigre viejo...
En mi opinión, no es uno de los libros que más me han gustado de los muchos que he leído pero no está mal, quizás es un poco largo y es por eso que no termina de llamarme la atención. A pesar de todo, creo que enseña bien la importancia que daban a las cosas en su tiempo a diferencia de ahora, o que incluso siguen vigentes en la actualidad como son los dos temas tratados de la obra ( apariencia y política).








viernes, 2 de diciembre de 2011

CANTANDO BAJO LA LLUVIA

RESUMEN

Todo comienza cuando Don y Lina Lamont, brillantes estrellas de cine, llegan a la presentación de un premio gracias al éxito de su nueva película. Ambos son entrevistados por una periodista y fingen tener un romance entre ellos para dar más de que hablar entre los fans y aumentar su fama. También aparece Cosmo Brown, que es el mejor amigo de Don y al que todos ignoran pues las verdaderas celebridades son Don y Lina.
Repentinamente, los policías encargados de mantener el orden alrededor del cine no pudieron controlar a la gente, por lo que Don se vio acosado por sus fans, y echó a correr, entonces conoció a Kathy Selden (Debby Reynolds), que le ayudó a escapar y que fingía que no le importaba quien era o fuese.
Se dio una discusión entre ellos que provocó que Don se enamorara de Kathy Selden, a la que más tarde se encontró en la fiesta a la que acudió pues era bailarina. Ésta le tira una tarta a Lina a la cara y se marchó corriendo.
Don empezó a rodar una película con Lina que no tuvo éxito por lo que Cosmo le dio la idea de convertirla en musical, y para ello necesitaba la ayuda de Kathy.
Con el nacimiento del cine sonoro, Don quiere filmar musicales con Kathy, pero entre ambos se interpone la reina del cine mudo Lina Lamont (Jean Hagen), que tiene una voz horrible y a consecuencia, Kathy la tiene que doblar en el musical que estaban realizando sin que se enterara, pues querría vengarse por lo de la tarta, y cuando se entera no le queda otro remedio más que aguantar pues la ¨estafa¨estaba suponiendo un gran éxito en su carrera.
Cuando se estrenó la nueva película la gente se quedó asombrada porque era buenísima, les sorprendió la voz de Lina y le pidieron que interpretara una canción, entonces se colocó delante del escenario y Kathy detrás de la cortina empezó a cantar a la vez que Lina interpretaba y hacía playback. Pero de repente Don, Cosmo y el director de la empresa empezaron a subir el telón, dejando a Lina en ridículo porque la gente vio que la que cantaba realmente era Kathy. Don aprovechó para dar a conocer a Kathy y ofrecerle los méritos que le pertenecían, pues sin ella no hubieran llegado hasta donde estaban.
Toda la película es un musical donde podemos ver grandes numeros.


TRAYECTORIA PROFESIONAL DE STANLEY DONEN Y GENE KELLY

Gene Kelly nació en uno de los barrios de trabajadores de Pittsburgh (Pensilvania), en el seno de una familia obrera. En sus comienzos y con la firme decisión de convertirse en una figura del baile, Gene viaja a Nueva York y en poco tiempo, consigue un gran éxito en Broadway protagonizando el musical "Pal Joey" (1940), en el que conoció al por entonces chico de coro Stanley Donen. Kelly reconoció en él importantes cualidades técnicas y le ofreció trabajar para él como ayudante.
Con esta obra llamó la atención del famoso productor David O.Selznick y del director de la MGM Louis B. Mayer. Selznick le ofrece un contrato para trabajar en Hollywood en donde se instala un año más tarde junto a su mujer Betsy Blair. Desafortunadamente, Selznick no estaba interesado en producir musicales y pensó que Kelly podría convertirse en un gran actor dramático, dejando de lado su carrera de bailarín. Sin embargo, Gene no estaba muy entusiasmado con la idea, por lo que recibió con agrado una oferta de la MGM para protagonizar junto a Judy Garland la encantadora "Por mí y por mi chica", dirigidos por el coreógrafo y director Busby Berkeley ("La calle 42"). La película en la que se ponía de manifiesto una química entre los dos protagonistas que mantendrían ya para siempre, recibió muy buenas críticas, e hizo que Gene se convirtiera en el centro de la atención de Hollywood.
En 1952, Kelly volvió a hacer historia dirigiendo, coreografiando y protagonizando "Cantando bajo la lluvia" al lado de Donald O'Connor y Debbie Reynolds. Aunque en la actualidad está considerada como el mejor musical de todos los tiempos y una de las mejores películas de la historia, en aquellos años se vio eclipsada por el éxito de su predecesora. Gene murió el 2 de febrero de 1996.



Stanley Donen nació el 13 de Abril de 1924, en Columbia al sur de California (EEUU).
Éste aparte de dirigir películas era bailarín y coreógrafo en los estudios de la productora MGM, donde gracias a su talento,es considerado como uno de los maestros del cine musical.
Co-dirigió junto a Gene Kelly (otro de los grandes del género) Un día en Nueva York (1949), Cantando bajo la lluvia (1952), que obtuvo un gran éxito y se ha convertido en un clásico del cine musical.
Era hijo de Mordecai Moses Donen y Helen Cohen, vivió su infancia en el plácido pueblo de Columbia. Aficionado al cine, fue un admirador de Fred Astaire, que lo decidió a tomar clases de danza. Estudió en la Universidad de Carolina del Sur, de la cual se graduó la edad de 16 años, viajando a Nueva York, donde consiguió un papel de bailarín en la producción Pal Joey, en Broadway, donde conoció a Gene Kelly. En 1943 fue llamado a Hollywood por su amigo Gene Kelly, que le ofreció trabajar para él como asistente.


¿POR QUÉ TRANSMITE OPTIMISMO?

La película para muchos no transmite optimismo, para otros sí, y el caso es que para mí es muy optimista en distintos aspectos:
En primer lugar, a lo largo de toda la película se presentan unos números musicales muy elaborados que nos hacen reír por ejemplo el que interpreta Cosmo Brown:
Esque es imposible no soltar unas carcajadas con este momento tan divertido de la película.
También, el optimismo se justifica a través de la pegadiza música que nos incita de algún modo a formar parte de los números musicales (bailando...) y nos lleva a cantar las canciones o simplemente tararearlas, así como a soñar que somos los personajes que interpretan la película. La música es muy importante también porque es una música alegre que transmite paz, tranquilidad, diversión, y es muy rítmica por lo que me transmite optimismo. Siempre nos están haciendo reír, estén en la situación que estén.

CONCLUSIÓN Y OPINIÓN PERSONAL

Como ya he introducido en el apartado anterior, esta película ya tuve ocasión de verla hace años, pero me ha encantado verla otra vez pues no me acordaba de su argumento apenas.
Para mí los musicales son uno de los tipos de películas que más me gustan puesto que están continuamente trabajando sobre la música, una técnica que me apasiona y que tengo la oportunidad de realizar.
Esta película es fantástica; la forma en la que se introduce a los personajes y como se desarrolla la acción, la imaginación que ha debido de tener Lockwood a la hora de crear esta película, y de realizar los impresionantes números musicales, puesto que se ve a simple vista que no son fáciles de aprender.
Me ha gustado mucho la escena que da nombre a la película, la forma en que baila debajo de la lluvia con ese optimismo que nos transmite, y que ha sido un mito para la actualidad. A pesar de todo, la película es una maravilla en lo general, pues está completa en todos los sentidos.